Пушкин в творчестве Светланы Мрочковской-Балашовой
1 |


  ВОКРУГ ПУШКИНА

 

Очередному дню рождения А.С. Пушкина посвящается

От Автора сайта: Не судите строго за этот горький возглас, ставший клише, не имеющим ни национальности, ни  места рождения. Вопль этот оглашает  мир с тех незапамятных праисторических времен, когда создание от Бога – Человек уже достаточно вкусил от древа жизни, познав, что есть добро, а что зло и кто ниспосылает их нам в души.

ЗЛО неизмеримо изощренней ДОБРА в видах своего проявления – как ни прискорбно это звучит! Не будем их перечислять, безусловно лишь одно: Зло – антагонизм Добра. С неизменными последствиями  – вред, ущерб, нравственные и физические страдания, горе. Одним словом – БЕДА. Большая или маленькая, в зависимости от силы  нанесенного ею урона. Но даже если поначалу и представляется  маленькой,  она всегда посеивает в душе человека горькие  семена, прорастающие  в будущем БОЛЬШИМ ЗЛОМ.


Одна совсем не маленькая разновидность ЗЛА трактуется в двух статьях, объединенных общим (вышеприведённым) заголовком, темой "КИТЧ В ИСКУССТВЕ" и её освещением (опубликованы в последнем номере альманаха "Библиофилы России"). Архитектор Калерия Крупина, "давно занимающаяся изучением истории современных художественных течений" представляет в ней своё видение китча как элемента поп-культуры. Сама же идея этой темы родилась у Александра Николаевича Громова – страстного библиофила, вице-президента Международного общества пушкинистов  – его впечатлениями от экспозиции "Пушкин. XXI век", представленной в Государственном музее А.С. Пушкина (Москва) в феврале – июле 2017 года. Обе публикации примечательны насыщенностью интересной информацией, забытыми или малоизвестными широкому кругу читателей сведениями, собранными воедино. И представленными для обзора (а точнее – позора!) образцами китча в искусстве.

Для начала предлагаем друзьям сайта
pushkin-book статью А.Н. Громова. И потому что она имеет непосредственное отношение к Пушкину, и потому что её автор "довольно много пишет  про Пушкина (при этом уничижительно скромно замечает "на своем непрофессиональном уровне") для библиофильских журналов". А ещё и потому, что он пытается ответить в ней на очень значимый для всех нас вопрос: «Кто есть Пушкин сегодня?» Однако в заключение своего досконального исследования был вынужден признаться: "Да на него и нет однозначного прямого ответа. Важно, что гений русской литературы живёт среди нас и призывает верить в лучшее будущее".

Итак, позвольте
несколько подробнее представить её автора .
 
Громов Александр Николаевич (р. 1941, Ленинград), по специальности инженер-радиотехник, к.т.н. В 1970-х гг. находился на международной работе (Женева, Швейцария, Международный союз электросвязи), затем – в системе Министерства связи.
С 1990-х гг. занимается бизнесом в области электросвязи.  Член Совета Национального союза библиофилов (Россия) и нескольких московских и петербургских библиофильских клубов, член Общества миниатюрной книги (США), вице-президент Международного общества пушкинистов (США). В его личной библиотеке около 6 тысяч книг на русском и других языках.
Основные темы собирательства: Пушкиниана, художественные иллюстрированные издания, миниатюрные книги, эфемеры.
Жизнь свою проводит главным образом "на колесах":  поездки деловые, но и на выставки, концерты, в театры  российские  и зарубежные, встречи с разбросанными по всему свету друзьями. И наконец – Путешествия по родной стране и  всему миру...

 

«Пушкин XXI век».

Размышления после выставки*

Александр Громов
 

«…Пушкинъ! нашъ поэтъ! наша радость,
наша народная слава!.. Не ужѢли въ самомъ
дѢлѢ нѢтъ уже у насъ Пушкина?...»

                                          В.Ф.Одóевский.
1 

«Пушкин XXI век. Жизнь в новом тысячелетии» – выставка под таким названием проходила в Государственном музее А.С.Пушкина (Москва) в феврале – июле 2017 г. Свой замысел и подход к его решению устроители выставки предельно ясно изложили в размещённой на сайте музея аннотации к выставке:
     «Задумывая выставку, Государственный музей А.С.Пушкина решил ответить на вопросы: каким видят Поэта жители нового тысячелетия? Кто он для них? Персонаж школьного учебника, имя которого знают все, а вот процитировать хотя бы пару строк в состоянии лишь единицы? Классик отечественной литературы или «первый русский репер, который классно рифмовал, имел африканские корни и погиб в перестрелке»? Символ национальной русской культуры или герой анекдотов и мифов, памятник, торговый бренд или название ресторана?
     Чтобы рассказать о восприятии Пушкина, его биографии и творчества нашими современниками, авторы экспозиции используют элементы, не традиционные для академического музея – уличные граффити с рисунками и «оборванными» цитатами Пушкина, мятый крафт с высказываниями «звёзд» политики, театра, кино, литературы и простых пользователей социальных сетей. Наклонные витрины, в которых представлены отнюдь не музейные экспонаты, а скорее предметы китча (выделено нами – А.Г.), подпирают томики пушкинских произведений.»

  Афиша выставки «Пушкин XXI век»

В этом пассаже нам весьма важным показалось слово «китч». Тем более, что всеми уважаемый музей на Пречистенке не первый раз употребляет его в отношении А.С.Пушкина – «Солнца русской поэзии», по образному выражению писателя В.Ф.Одóевского. В уже довольно далёком 1999 г. по случаю 200-летнего юбилея поэта в музее проходила выставка под выразительным названием «Пушкин как объект китча». На выставке демонстрировались произведения живописи, графики, скульптуры, мелкой пластики и различные литературные опыты, подпадающие, по мнению устроителей, под определение «китча», также были выставлены: одежда, бытовые предметы, напитки, продукты и т.д., выпущенные под броской торговой маркой (говоря современным языком – «брендом») «Пушкин».
    
Мы еще будем иметь возможность вспомнить о некоторых экспонатах двух вышеназванных выставок, а пока скажем, что в мае – июне 1999-го года в Санкт-Петербурге прошло схожее по замыслу с московской юбилейной выставкой большое мероприятие под привлекающим внимание названием – «ПУШКИН – ЭТО наше ВСЁ». 2
 

             Афиша выставки «ПУШКИН                                          А.С.Пушкин. Художник О.Хвостов.1999 
                        – ЭТО наше ВСЁ»

В нём принял участие весь художественный авангард северной столицы, включая на тот момент молодые, но уже завоевавшие известность творческие объединения: «Митьки» 3 , «Товарищество Новые Тупые»,4  «Товарищество Свободная культура» 5. Афиша выставка соединила изображение поэта с «Чёрным квадратом» Казимира Малевича, недвысмысленно заявив тем самым о характере выставленных художественных объектов.
 

     Пушкин. Художник В.Тихомиров. 1999

Программа выставки была весьма обширна, на ней было представлено немало портретов великого поэта, графических работ и предметов. То ли по причине надвигавщегося конца тысячелетия с присущим ему ожиданием чего-то нехорошего, то ли в угоду постмодернистской моде на всё «ужасное» и «тёмное», но остаётся фактом, что большинство художников представили публике творения на «пушкинскую» тему, исполненные в откровенно мрачной манере, свойственной для современного художественного стиля, именуемого английским словом «Трэш» (Trash, дословно – мусор). Этот стиль несёт в себе идею отрицания всего и вся и отличается нарочитой вульгарностью.
 

«ПУШКИН, БЛИН!». Художник М.Карасик.

Одним из кураторов выставки в Санкт-Петербурге был известный художник-авангардист и арт-критик М.С.Карасик (р. 1953), который выставил любопытный образец авангардного искусства на «пушкинскую» тему. Взяв старинные кирпичи, маэстро удалил лишнее в их маркировке (фамилии фабрикантов: «слеПУШКИНъ» и «БЛИНовъ»), отчего получилась «художественная композиция» под эпатажным названием «ПУШКИН, БЛИН!».
    
Хорошим аккомпанементом к этому занятному артефакту может служить стихотворение «Как Пушкин», написанное в наши дни «звездой Рунета», петербургским блоггером Владимиром Гороховым (р. 1975), по совместительству – поэтом, представляющим, по его собственному определению, «минималистическое» направление в русской поэзии. Не удержимся и процитируем начальные строки этого опуса:

«Я как Пушкин, Только я, блин,
Не совсем как Пушкин, блин.
Я чуть-чуть не так как Пушкин.
А вообще как Пушкин, блин….»

Далее следуют пять примерно таких же «глубоких» по смыслу строф с повторяющимся рефреном «Пушкин, блин!». Что ж, постмодернизм и авангард обязывают быть оригинальным.

Ведущий музей страны – Государственный Эрмитаж также не оказался в стороне от современных веяний в искусстве. Всё в том же юбилейном 1999-м году там прошла персональная выставка одного из лидеров авангардного искусства Петербурга художника В.С. Воинова (1940–2015) под многозначительным, хотя и не вполне понятным названием «ПУШКИН – 200 + 0». Художник отметил юбилейную дату «…жесткой серией функциоколлажей «Провокатор культуры». Здесь нет красок – они затмевают смысл – более того, работы созданы чуть ли не в нулевом исполнении…» (Цитата из сопроводительного текста к выставке, автор – петербургский поэт, публицист И.А. Адамацкий (1937-2011)

Приведём фотографию одного из
выставленных коллажей под названием «Пушкин – 1937».
О том, как отмечалась эта печальная дата
в СССР и за рубежом мы скажем несколько
слов позднее.
 

 

Пушкин – 1937. Художник В.Воинов.
Стиральная доска, фанера, школьная тетрадь 1937-го г.

 

 Уважаемые читатели!
Полный текст статьи А.Н. Громова в формате PDF и её продолжение 
читайте по ссылке: Gromov.pdf

 


    
 ПРИМЕЧАНИЯ
 


1. Отрывок из краткого извещения, опубликованного 30 января (11 февраля), на следующий день после смерти А.С.Пушкина в 5-м номере «Литературных прибавлений» к газете «Русский инвалид». Автором «Извещения» принято считать писателя В.Ф.Одóевского (1804 – 1869).

2. Получившее широкое хождение выражение «Пушкин – наше всё» принадлежит писателю и литературному критику А.А.Григорьеву (1822 –1864). Он употребил его в статье (в четырёх частях) «Взгляд на русскую литературу со смерти Пушкина» (1859).

3. «Митьки» – творческое объединение художников из Санкт-Петербурга., названное по имени одного из них – Дмитрия Шагина (р. 1957). Сложилось в 1980-е гг. и вскоре превратилось в массовое движение, объединившие художников, музыкантов, поэтов и многих «сочувствующих». Живопись «Митьков» это своеобразный «городской фольклор» с простодушным взглядом на жизнь, с воспеванием прелестей «простой» жизни. «Митьки» стали своеобразным общественно-эстетическим движением, главными принципами которого явились – простота в жизни, доброта (несколько слезливая) к окружающим, жалостливость, особая манера одеваться и говорить (обращения «братушка», «сестрёнка» и т.д.). «Митьки» никогда не брезговали алкоголем. Позднее у «Митьков» появились последователи: «Московские Митьки», «Новые Митьки», и др. В наши дни повзрослевшие «Митьки» уже не демонстрируют былой творческой энергии.

4. «Товарищество Новые тупые» образовалось в апреле 1996 г. в Санкт-Петербурге в галерее «Борей». Приверженцы Д.Хармса и абсурдизма, художники этого объединения провозгласили идею жизни как некий вечный перформанс. Ими был опубликован манифест под вызывающим названием «Да здравстуют все Твари!». Товарищество распалось в начале 2000-х гг.

5. РОО «Товарищество Свободная культура» зарегистрировано в Санкт-Петербурге в феврале 2003 г. Ведёт своё начало от легендарного неофициального «Товарищества экспериментального изобразительного искусства, ТЭИИ», известного с конца 1980-х гг. Группа художников заняла в те годы пустующий дом №10 на Пушкинской улице. По легенде трое художников сидели с бутылочкой у памятника А.С.Пушкина на этой улице и раздумывали, где бы найти место для занятия любимым делом. Александр Сергеевич показал на старый и дом и сказал: «Пойдите и займите». Этот дом несмотря на все сложности стал с тех пор и жильём, и выставочным залом, – местом, где стала процветать «Свободная культура». Кстати, до революции в доме №10 размещались редакции нескольких журналов Серебряного века, в том числе «Алконоста» и «Сирина».
 


 

 

 

1
© 2005-2012 Все страницы сайта, на которых вы видите это примечание, являются объектом авторского права. Мое авторство зарегистрировано в Агентстве по авторским правам и подтверждено соответствующим свидетельством. Любезные читатели, должна вас предупредить: использование любого текста возможно лишь после согласования со мной и с обязательной ссылкой на источник. Нарушение этих условий карается по Закону об охране авторских прав.
Рейтинг@Mail.ru